Número 18

CONVOCATORIA DE ARTÍCULOS PARA LA SECCIÓN TEMÁTICA

 

Territorios del Arte en la Educación: metodologías, prácticas y teorías

30 años del Abordaje Triangular y sus diálogos con otras metodologías

 

La INVISIBILIDADES, Revista Ibero-Americana de Investigación en Educación, Cultura y Artes, revista online de acceso gratuito y universal, recibirá, hasta el 15 de mayo de 2022, artículos científicos inéditos sobre el tema "Territorios del Arte en la Educación: metodologías, prácticas y teorías". Esta sección temática propone destacar los procesos metodológicos del Arte en la Educación, que presentan caminos que [re]significan territorios en la construcción epistemológica de teorías, prácticas y conocimientos. Es importante considerar que los estudios que abordan las teorías y las prácticas, en sus praxis contextualizadas, pueden mapear y poner de relevancia el diálogo entre diferentes escenarios metodológicos. Este es el núcleo flexible, y por lo tanto dialógico, del Abordaje Triangular, de carácter teórico y práctico, cuya acción abarca más de tres décadas de funcionamiento, y esta es una de las interfaces propuestas en este número de Invisibilidades.

Inicialmente llamado Metodología Triangular, fue creado y sistematizado por la incansable investigadora, la profesora Dra. Ana Mae Barbosa, cuya trayectoria investigadora en la historia del llamado Abordaje Triangular ha permitido el tránsito artístico/educativo autóctono en la época contemporánea, en combinación con diferentes propuestas metodológicas.

El Abordaje Triangular, que nace de Paulo Freire, se ubica a favor del desarrollo de la conciencia crítica, en consonancia con las voces del mundo, dialogando en su axioma estructural con diferentes enfoques del arte y su enseñanza, haciéndolo fluido para su apropiación en múltiples procesos interterritoriales, culminando en diversas combinaciones metodológicas.

El axioma estructural del Abordaje Triangular se concibe en la interrelación de una tríada inseparable – la lectura de la imagen y la lectura de la obra de arte y/o el campo de los sentidos del arte, la contextualización y el hacer artístico –, relacionándolas con tres acciones mentales concomitantes: la información, la decodificación y la producción de ideas; el entrelazamiento de estas dos tríadas conduce al cuestionamiento, clave esencial para promover el proceso cognitivo/perceptivo sincrónico.

Por la propuesta dialógica, flexible, sincrónica y vívida que impregna los más de 30 años de este Abordaje, se extiende la invitación a transitar por contextos instigadores y cuestionadores, planteando la elaboración de textos inéditos, que pueden ser concebidos en la expansión de las [inter]relaciones y sus imbricaciones metodológicas, a partir de algunas preguntas: ¿Qué interconexiones metodológicas puede fomentar el Abordaje Triangular entre las teorías y las prácticas? ¿Qué experiencias significativas se han llevado a cabo a través del Abordaje Triangular? ¿Cómo plantean los diferentes contextos de investigación las [inter]relaciones metodológicas mediante las distintas combinaciones de procesos de producción, crítica y contextualización en los diversos lenguajes del arte (artes visuales, música, teatro, diseño, cine, vídeo, performance, danza y otros medios)? ¿Cómo desarrollar la comprensión artística en los museos y en el ámbito más amplio del arte? ¿Cómo es posible promover la lectura de imágenes que requiere el Abordaje Triangular, teniendo como foco diferentes teorías? ¿Qué retos han surgido para la contextualización como proceso interdisciplinario y la conciencia social? ¿En qué praxis se conciben los diálogos del Abordaje Triangular con otras metodologías y diferentes teorías? ¿Qué procesos identificatorios y descolonizadores puede suscitar la experiencia artística y/o estética en contextos multiculturales?

Estas preguntas pueden orientar las posibilidades de reflexión para contemplar cuestiones relacionadas con los territorios del arte en la educación. La revista también acepta artículos originales, reseñas, actualizaciones, informes y actuaciones didácticas, narraciones poético-pedagógicas, ensayos visuales, entrevistas, reseñas de material publicado, cartas al director, índices de autores y temas.

Los trabajos deben publicarse en el sistema de presentación, rellenando el formulario disponible en la siguiente dirección: https://forms.gle/uqcr8eYFS8saMvHJ8  siguiendo las directrices de la revista. Se utiliza el sistema de revisión ciega por pares y los textos pueden presentarse en portugués, inglés, español, italiano u otras lenguas iberoamericanas. Se puede encontrar más información sobre las normas de presentación de trabajos en: https://www.apecv.pt/regulamento-revista-invisibilidades.

 

Data limite para envio de articulos 15 de junio de 2022

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Organizadoras

Rita Inês Petrykowski Peixe

Es licenciada en Educación Artística - Especialista en Artes Plásticas y en Pedagogía - Especialista en Orientación Educativa; Especialista en Arte/Educación y Master en Educación; es doctora en Educación por la Universidad Federal de Rio Grande do Sul (UFRGS/Porto Alegre). Recientemente ha concluido sus prácticas posdoctorales en la Universidad de Barcelona. Trabaja como profesora de arte en el Instituto Federal de Santa Catarina - IFSC, Campus de Itajaí. Investigador del Grupo de Investigación en Educación y Arte (GEARTE/UFRGS) y coordinador del Grupo de Investigación de Estudios de la Imagen, Diseño, Artesanía y Prácticas Educativas (DZART/IFSC). Tiene experiencia en docencia, investigación y extensión con énfasis en: métodos y técnicas de enseñanza, estudios culturales y cultura visual, educación artística, formación de profesores, diseño social, economía solidaria y artesanía. E-mail: ritapeixe@hotmail.com

 

Fernanda Pereira da Cunha

Tiene un máster y un doctorado en Artes por la ECA/USP. Coordinadora del curso de Especialización en Arte Digital Intermedia/Educación en la EMAC/UFG, con la organización y publicación en libro impreso (2019) y e-Book (2019) de la Colección Declaraciones Provocadoras - Volúmenes 1,2,3 y 4. Es Profesora Asociada III en la EMAC/UFG. Participa en el Programa de Postgrado en Artes Escénicas Stricto Sensu de la EMAC/UFG. Trabaja principalmente en el área de Arte Digital/Educación. Es miembro del grupo de investigación GEARTE de la UFRGS. Organizó el libro Abordagem Triangular no ensino das Artes e Culturas Visuais con Ana Mae Barbosa para la editorial Cortez (2010). Autor del libro titulado e-Arte/Educação: Educação Digital Crítica de Annablume (2012) y del libro Técnica e Tecnologia: a indústria ideológica de massa de Annablume (2012). Campo de trabajo: e-Arte/Educación. Lenguajes artísticos: Arte digital intermedia/educación.

E-mail: fpc_2012@ufg.br

 

Rita Maria Noguera Ricardi

Máster en Pedagogía Sistémica con enfoque de Bert Hellinger, Zentrum-CUDEC, Madrid, ES (2010). Especialista en Educación Artística por la Universidad Complutense de Madrid, ES (UCM, 1999). Licenciada en Educación Artística - Habilitación en Artes Plásticas (UNESP, SP-BR, 1994). Miembro del grupo de estudio, EnterArte, de Acción Educativa - grupo de renovación pedagógica - desde 2000. Coordinadora de talleres de Arte/Educación para niños, jóvenes, adultos y familia y formación de profesores, con más de 30 años de experiencia en Brasil, España y Estados Unidos. Más de diez publicaciones que informan de experiencias en talleres de arte con estudiantes de educación predominantemente infantil. Autor de libros de arte didáctico para la editorial española SM.

E-mail: noguerarita@gmail.com